top of page

Kansitaiteen luominen. Mistä aloittaa, ja mitä on hyvä tietää ennen kansitaiteen tilaamista.

  • lindapiekainen
  • 27. syysk. 2023
  • 3 min käytetty lukemiseen

Artikkeli albumikansien tekemisestä. Löydät vinkkejä kansitaiteen tekemiseen, sekä asioita joita ottaa huomioon kansitaiteen tilaajana.

Linda Piekäinen metal album cover

Kansitaiteen luomisessa on otettava huomioon useita asioita ennen aloitusta. Katseet vangitseva kansikuva on toimivan kommunikaation ja hyvän suunnittelun lopputulos, johon vaikuttaa myös musiikkiin sopivan kuvataiteilijan löytäminen.


Siitä päästään ensimmäiseen askeleeseen:

Eli sellaisen kuvataiteilijan löytämiseen, jonka kuvamaailma voisi vastata musiikkia. Kuvataiteilijan näkökulmasta on helpompaa työskennellä aiheiden ja teemojen parissa, jotka ovat tuttuja ja jotka tietää osaavansa. Tekniikoiden suhteen on täysin sama asia.


Ja siinä se seuraava askel:

Tekniikat. Ensimmäinen kuvallisen ilmaisun kannalta pohdittava asia aiheen lisäksi voisi olla se, onko kuva värillinen vai mustavalkoinen. Tämä määrittää paljon tekniikan valintaa, joka vaikuttaa mm. varsinaisen teoksen kokooon. Jotkut kuvataiteilijat työskentelevät tiiviisti yhdellä tai muutamalla tekniikalla, toiset useammalla. Kurkkaa taiteilijan aiempia töitä ja referenssejä, ja pohdi olisiko tekniikoista joku sellainen mikä edustaisi hyvin tavoiteltavaa ideaa. Albumia kannattaa myös miettiä kokonaisuutena; tuleeko levyyn vain etukansi, vai tarvitaanko materiaalia myös takakanteen tai kenties levyn sisällä olevaan vihkoseen. Usein yksityiskohtaiset lähikuvat kansikuvasta sopivat hyvin takakanteen ja vihkoseen, ja se on myös kustannustehokasta. Joskus takakannessa saattaa toimia hyvin myös esimerkiksi jokin valokuva tai kuva yhtyeen kokoonpanosta. Taiteilijana haluaisin ottaa esiin sen seikan, että työmäärältään on täysin sama asia piirtää kaksi erillistä kuvaa kuin yhden leveän kuvan joka peittää sekä etu- että takakannen.


Kolmas askel:

Kuva itsessään. On monia tapoja viedä projekti loppuun ideasta lopulliseen valmiiseen kuvaan. Ehkä on olemassa jo jokin idea elementeistä, teemoista tai kuvamaailmasta. Kenties on olemassa vain ajatus, tunteita ja ehkä kuvaavia adjektiiveja. Joillain on olemassa jo luonnos tai valokuva joka halutaan toistettavan suoraan kuvaksi. Nämä kaikki ovat hyviä lähtöpisteitä. Oma luomisprosessini alkaa kuvan luonnostelulla, kunnes sommitelma ja yksityiskohdat ovat sillä mallilla että ne tyydyttävät työn tilaajaa. Eräs tärkeä asia, joka on hyvä ottaa huomioon, on logon ja mahdollisen albumin nimen sijoittelu. Pidän itse siitä, että logon tai tekstin alla on rauhallista tilaa ilman yksityiskohtia niiden välittömässä läheisyydessä. Myös logon ja tekstien väristä kannattaa keskustella.


Digitaalisen musiikin aikakaudella kansikuvia katsellaan usein näytöltä pieninä kuvina, mikä on hyvä ottaa huomioon kuvaa ideoidessa. Ilokseni ainakin metallimusiikkia julkaistaan myös mm. vinyyleinä ja kasetteina levyjen lisäksi. Myös se on otettava huomioon, että missä formaateissa teos tullaan julkaisemaan, jotta formaatin kuvasuhteen ja kuvan soveltuvuuden voi ottaa huomioon tässä vaiheessa.


Neljäs askel:

Varsinainen kuvitusprosessi. Koskaan ei voi painottaa tarpeeksi painokkaasti toimivan komminukaation merkitystä kansikuvien luomisprosessissa. On myös hyvä jakaa kuvia keskeneräisestä työstä. Ehkä kesken kuvituksen tuleekin uusia ideoita ja lisäysehdotuksia, tai ehkä väreissä on muutettavaa tai jokin elementti ei vain toimikaan. Avoimmuus on tärkeää, ja aina kannattaa avata suu mikäli kuvassa olisikin jotain muuttamisen varaa. Rakentava kritiikki on hyödyllistä. Jotkin tekniikat voivat olla heikommin jälkikäteen muokattavissa, mutta aina on yritettävä parhaansa niillä menetelmillä mitkä on käytössä. Kaikki pyrkivät lopulta projektissa samaan lopputulokseen: hienoon kansikuvaan, joka toimii musiikin visuaalisena jatkeena.


Viimeinen askel ja pari muutakin juttua mitä kannattaa miettiä:

Kun teos on valmis, kuka on vastuussa kuvan valokuvaamisesta? Kenelle originaali kuuluu? Nuo asiat voivat myös vaikuttaa hintaan. Teoksen valokuvaamisesta; joskus esimerkiksi levy-yhtiöillä voi olla vaatimuksia kuvan laadun, väriprofiilien, resoluution ja tiedostoformaattien suhteen. Valokuvaus, logon sijoittelu ja taitto eivät automaattisesti kuulu taiteilijalle, ja näistä kannattaa sopia kuvaa tilatessa.


Jotkut taiteilijat pitävät originaalit mielellään itsellään, toiset antavat sen tilaajalle. Sekin on neuvoteltavissa. Kuten myös mahdolliset kuvan postitukseen liittyvät kulut. Itse tykkään keräillä levyjä, vinyylejä ja kaikkea mihin oma kuvitukseni on päätynyt, joten tässä vaiheessa taiteilijan kannattaa tiedustella niiden saatavuutta.


Toivottavasti tämä teksti antoi ajateltavaa ja hyödyllisiä vinkkejä. Jos harkitset levynkantta yhtyeellesi tai olet kanssataiteilija ja haluaisit jakaa ajatuksia, ota rohkeasti yhteyttä!

© Linda Piekäinen

Privacy policy

bottom of page